中等艺术学院美术史大纲

内蒙古大学艺术学院附属中等艺术学院

《中外美术欣赏》教学大纲

（中专）

一、 教学目的和任务

中外美术欣赏课程是附中美术专业的基础理论课，以提高学生的艺术理论水平和审美鉴赏的能力为目的，促进学生的全面发展。

课程通过对图片资料的学习和研究，系统地介绍中外美术的整个发展过程,及各个时期杰出的艺术家和优秀的艺术作品。引发学生对中外美术史料的把握以及对美术发展规律探讨的兴趣,为进一步研究美术史以及从事美术教学和美术创作奠定良好的基础。

二、学时

本课程开课时间为2学期，每学期16周，每周2学时，总学时课时。

二、 授课形式、方法与教学要求

1. 教学采用集体授课形式，主要以教师讲授为主，辅助多媒体课件教学。

2. 理论讲授与图片观摩相结合，适当穿插课堂提问和讨论，注重培养学生的学习兴趣，拓宽知识面。

3. 在教学中选择最具代表性和典型性的美术种类、美术流派、美术家、美术作品和美术理论加以介绍，使学生对中外美术史的发生、发展和演变及其文化背景大致有所了解。

三、 考查与考试

1. 每学期组织期中考查与期末考试。

2. 考查成绩为及格或不及格，考试成绩采取百分制。

四、 教学内容

第一学期 中国美术欣赏

第一章 史前美术

1.概述

2.陶器

3.石器（玉器）

4.岩画

第二章 先秦时期的美术

1.概述

2.建筑

3.青铜器

4.书法（甲骨文、金文）

第三章 秦汉时期的美术

1.概述

2.建筑

3.雕塑（秦兵马俑、汉民俗风格）

4.工艺

5.绘画（墓室壁画、帛画、漆画、画像砖）

6.书法（小篆、汉隶）

第四章 魏晋南北朝时期的美术

1.概述

2.建筑（都城建筑、园林建筑、佛教建筑、陵墓建筑）

3.工艺

4.石窟艺术（云岗石窟、龙门石窟、敦煌石窟等）

5.绘画（顾恺之、戴逵父子、张僧繇、陆探微、宗炳、谢赫等）

6.书法（王羲之、钟繇、魏碑等）

第五章 隋唐五代时期的美术

1.概述

2.建筑（都城建筑、园林建筑、佛教建筑、陵墓建筑）

3.工艺（唐三彩、金属工艺、纺织工艺）

4.绘画（展子虔、阎立本、吴道子、王维、张萱、周昉、李思训父子、韩干、韩滉、张彦远等）

5.书法（张旭、怀素、颜真卿、柳公权等）

第七章 五代宋元时期的美术

1.概述

2.建筑（都城建筑、园林建筑、佛教建筑、陵墓建筑）

3.工艺（青白瓷、五大名窑、景德镇）

4.绘画（人物画：周文矩、顾闳中；风俗画：张择端；山水画：荆浩、关同、董源、巨然、李成、范宽、郭熙、李唐；花鸟画：黄荃、崔白、赵昌、马远、赵佶；文人画：苏轼、文同；元代：黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙、王冕等）

5.书法（苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄、赵孟頫等）

第八章 明清时期的美术

1.概述

2.建筑（故宫、天坛、明十三陵、苏州园林等）

3.工艺（青花、斗彩、织绣、珐琅等）

4.绘画（宫廷画、浙派画、吴门画派、清初四王、清初四僧、金陵八家、扬州八怪、海上画派等）

5.书法

第二学期 外国美术欣赏

第一章 原始美术

1.世界上最著名的原始洞窟壁画是西班牙北部阿尔塔米拉洞窟壁画和法国西南部的拉

斯科洞窟壁画。

2.发现最早的雕像是奥地利维林多夫的《母神》和法国鲁塞尔岩廊石壁浮雕《手持角杯的裸女》。

第二章 古希腊艺术

1.建筑（代表性建筑：《雅典卫城》（巴特农神殿）；柱式风格：多利克式、爱奥尼亚式、科林斯式）

2.雕塑（古风时期：《少年立像》《少女立像》；古典时期：米隆《掷铁饼者》、菲狄亚斯《命运三女神》；希腊化时期：《胜利女神》《米罗的维纳斯》《拉奥孔》）

3.绘画（瓶绘风格：几何风格、东方风格、黑绘风格、红绘风格）

第三章 古罗马美术

1.建筑（代表性建筑：《万神殿》、《斗兽场》《提图斯凯旋门》、《图拉真纪念柱》、《康斯坦丁凯旋门》）

2.雕塑（《母狼》《奥古斯都全身像》《奥利略骑马像》《科莫都斯像》）

3.绘画（庞贝古城壁画《提奥尼索斯秘仪》《夫妻像》）

第四章 中世纪美术（教美术）

1.建筑（风格：拜占廷式《圣索菲亚大教堂》、罗马式《比萨大教堂》、哥特式《米兰大教堂》《巴黎圣母院》）

2.雕塑

3.绘画

第五章 文艺复兴的美术

1.佛罗伦萨画派（乔托《逃亡埃及》《犹大之吻》、马萨乔《纳税银》《逐出伊甸园》、多纳太罗《大卫》、波提切利《春》《维纳斯的诞生》）

2.文艺复兴“三杰”（ 达芬奇《岩间圣母》《最后的晚餐》《蒙娜丽萨》、米开朗基罗《大卫》《被缚的奴隶》《摩西》《昼》《夜》《晨》《暮》《创世纪》《最后的审判》和拉斐尔《草地上的圣母》《雅典学派》《椅中圣母》《西斯廷圣母》《披纱巾的少女》）

3.威尼斯画派（乔凡尼·贝利尼、乔尔乔涅《暴风雨》《入睡的维纳斯》《田园合奏》、提香《乌尔比诺的维纳斯》《花神》《保尔三世法尔内塞像》《劫夺欧罗巴》《达那厄》、 韦罗内塞《美神和战神》、丁托列托《圣马可的奇迹》《银河的起源》《浴中的苏珊娜》）

4.北方的气质（尼德兰：凡·埃克兄弟：近代油画的创始人，《根特祭坛画》《阿尔诺芬尼夫妇像》、博斯《愚者之船》《徒步浪人》《干草车》《人间乐园》、勃鲁盖尔《通天塔》《盲人的寓言》《农民的舞蹈》《尼德兰的寓言》、德国：丢勒《1498年的自画像》《亚当与夏娃》《四使徒》、荷尔拜因《埃拉斯穆斯像》《大使们》）

第六章 巴洛克的力度

1.巴洛克风格

2.意大利的巴洛克艺术（贝尼尼：《阿波罗与达芙涅》、《圣德烈萨的恍惚》）

3.西班牙的巴洛克艺术（委拉斯开兹：《教皇伊诺森西奥十世》）

4.北欧的巴洛克艺术（鲁本斯：《抢夺留希波斯的女儿们》、伦勃朗《蒂尔普医生的解剖课》《夜巡》、维米尔：《窗前读信的少女》）

第七章 洛可可的情调

1.罗可可风格

2.代表画家（华托、布歇、弗拉戈纳尔、夏尔丹（静物））

第八章 新古典主义

1. 新古典主义风格

2.代表画家（达维德《马拉之死》、《拿破仑一世及皇后加冕典礼》《拿破仑越过圣贝尔纳山》、安格尔《瓦品松的浴女》《大宫女》《泉》《土耳其浴室》）

第九章 浪漫派的风采

1.浪漫主义风格

2.西班牙的浪漫派先驱（戈雅：《1808年5月3日的杀》《裸体的玛哈》《着衣的玛哈》）

3.法国浪漫主义画家（席里柯：《梅杜莎之筏》、德拉克罗瓦：《引导民众的自由女神》、雕塑家吕德：《马塞曲》）

第十章 写实主义的精华

1.现实主义美术（巴比松画派）：

2.代表画家（科罗《摩特枫丹的回忆》、卢梭《枫丹白露森林的夕阳》、米勒《拾穗者》、库尔贝《筛麦妇》、杜米埃）

第十一章 现代主义的兴起

1.现代派艺术

2.现代派艺术的流派：

（1）印象派：马奈、莫奈、雷诺阿、德加、塞尚、高更、梵高、修拉、西涅克

（2）野兽派：马蒂斯、

（3）立体主义：毕加索、勃拉克

（4）未来主义：波丘尼、卡拉

（5）表现主义：孟克、夏加尔

（6）达达主义：杜尚、恩斯特

（7）抽象主义：蒙德里安、康定斯基、波洛克

（8）超现实主义：达利、玛格丽特、杰里科

（9）包豪斯：现代艺术设计的摇篮。

（10）波普艺术：安迪·沃霍尔、劳森伯格、利希滕斯坦

（11）大地艺术：罗伯