文艺复兴时期的意大利戏剧

文艺复兴时期的意大利戏剧

意大利的文艺复兴，是从上演古罗马的一些喜剧开始的。人们对普劳图斯的喜剧喜爱有加，便刻意模仿。

Eg：布鲁诺《烛台》，揣摩古典风格。

1. 意大利喜剧

具有一定的生活内容，主要表现个人主义的享乐思想和世俗形态。意大利戏剧理论家首次提出了剧本创作中，时间，地点和行动应当一致的论点，成为后来古典主义“三一律”戏剧观念的雏形。

Eg：马基雅维里：《曼陀罗花》是第一部意大利语写成的喜剧。揭露教会道德的虚伪性，推崇人的勇猛和智慧。他的创作构思巧妙，风趣幽默，他继承和发展了古罗马时期的喜剧传统，展示了当时意大利的社会生活情景，抨击了社会陋习和封建观念。

假面舞剧：

意大利戏剧样式，常在各种庆典仪式上演出，由宫廷诗人创作，布景服装极尽豪华，场面宏大，情节简单，除专业演员参加外，贵族朝臣也参加客串，整个演出像一场迎神赛会，也像一场化妆舞会。是贵族化的娱乐方式。

即兴喜剧：（假面喜剧）

即兴喜剧是意大利文艺复兴时期的重要剧种，其发展过程中，汲取了意大利民间艺术特点，在1550-1650年间，进入活跃期。

即兴喜剧没有用文字记录的剧本，演员只是根据一个剧情大纲，临时别出心裁的编造台词，进行即兴表演。演这种戏时，除了扮演男女爱人的演员外，其他演员都戴着面具，因此又被称为假面喜剧。

他与假面舞剧本质不同，假面舞剧是流行于宫廷的娱乐方式，讲究豪华的场面，而假面喜剧则是流行于民间的演出方式，追求简朴，清新，嬉闹的风格。

即兴戏剧中，以爱情和诡计为题材，大多表现一对男女爱情受阻挠中发生的一些乱子，后又成全美好爱情。

在即兴戏剧的演出中，一些片段已经格式化了，剧中人物已经定型化。博士，军人，潘塔龙（威尼斯商人）。即兴戏剧中固定的仆人大致分两种：一种聪明灵巧，一种愚钝呆滞。小丑扮相。演员一生只扮演一个角色。

田园剧：

田园剧产生与田园诗有关，他盛行于16世纪下半叶，是贵族阶级的消遣物，这种戏剧以美丽动人的是的形式写成，演出时配以优美的音乐，华丽的服装和纷繁的布景，以表现情感的淳朴和美好为内容，以适合贵族阶层的审美趣味为宗旨。

Eg：塔索，宫廷诗人，田园剧作家，代表作《阿明塔》。

2. 意大利悲剧：

意大利悲剧创作成就不是很高，大致分两个类型：一是流血悲剧或塞内加式悲剧。二是歌颂自由的悲剧，表现市民为追求自由而付出代价。

Eg：特里希诺：《索福尼斯巴》。他是第一个采用无韵诗创作的悲剧诗人。

透视布景与镜框式舞台

中世纪以及文艺复兴初期，就已经出现复杂的舞台机关，演出地多为皇宫广场，露天剧场，舞台向观众全面敞开。并恢复古典剧场。

布景的三个主要因素：侧片、背景、和檐幕都可以根据剧情需要而迅速变幻。1619年，意大利帕尔玛的法尔利斯剧院建成，它的特点是，舞台上出现了三堵墙和镜框，并设有幕布。这种舞台主台面积较大，天顶较低，面向观众的台框接近于正方形，主台后设有附台，以加大布景的深度，这就是镜框是舞台。这个剧场被认为是现代剧场的开端。