浅谈中国山水画的人文精神

大自然之山水，不仅展现着四季的更迭与变幻，更是一串遗散在历史空间的文化符号，恢弘宜人的景象令人向往，耐人探寻。子曰：“仁者乐山，智者乐水。”自古以来，我国的许多墨客文人便把山水视为知音，每当登山临水便会情不自禁地挥毫泼墨，抒发情怀，使情与景在画作中交融在一起，达到人、画与自然的完美融合。在画作之中，他们的风华义气、坚韧不拔等情志和感慨也会渗透其中，使画作承载生动的山水意象，蕴藉丰富的人文内涵，呈现特定的时代精神。“任你红尘滚滚，我自清风朗月”，一切景语皆情语，山不转心转，让人与自然真切对话。“空山无人，水流花开”，让人走进一片游离于现实与梦想之间的风景，走进心灵深处的“桃花源”，这样的作品才能达到万古长空，一朝风月。这便是我们所说的中国画的山水人文精神。

山水、花鸟、鱼虫等是中国画中描绘最多的对象。山水，气势恢宏，能体现出非凡的气魄；花鸟，灵性生动，寓意吉祥；鱼虫，活泼可爱，象征美好。一些植物也被文人墨客赋予了人文精神层面的内涵：富贵荣华如牡丹，孑然孤傲如梅花，高尚纯洁如荷花，苍劲有力如松柏……当画作中出现这些植物时，赏画之人会情不自禁地联想到这些植物所代表的内涵，继而细品作者绘画时之心境。

所以，我们在学习过程中一定要重传统，重修养，努力创造。古人所说的“读万卷书，行万里路”，就是这个意思。中国传统山水画中还蕴藏着中国文人的哲学思考，这是东方美学与审美形态的基本构架。例如，宋代受程朱理学的影响，而唐代受佛教影响，这造就了不同时代山水画的鲜明的特征，也就越来越多的体现了儒、释、道等中国古代哲理的意蕴，而人文精神也渗透其中。

为什么这样的中国文人特别是画家在隐逸之后更爱体现的是山水的意趣呢？我想，这与他们的性情中纯朴的部分是有关联的。山水天成，最自然，最原始，最不必拘于框架。纯朴如山水，必是他们的追求吧！在山水画中表现出山川浩气与率然真气，不正是“写意”山水的主旨吗？逃离了尘世，使得心灵得以释放与自由，再将这种释放与自由揉入山水的神韵，不也正是“意趣天成”的吗？画家的初民般的个性，善与真的天性，表露无疑。他们虽然一生坎坷，但襟怀坦荡，不屈于名与利。作画只是为了抒胸臆，只想求得所画山水与自己的内心浑然合一，达到最高境界的默契。

中国画创作中的山水人文精神具有深层的内涵。所谓“意存笔先”，即画如其人、书画同源、诗中有画、画中有诗，这些都对画家和赏画者提出了更具内涵的要求，准确地把握住当代中国美术的发展道路，创造出具有中国民族特色、极富人文精神的绘画风格、绘画美学体系，把中国山水画的优良传统发扬光大，也是我们当代绘画者之己任。