声声慢教学内容分析

这是声声慢教学内容分析，是优秀的语文必修教案文章，供老师家长们参考学习。

声声慢教学内容分析第1篇

教学目标：

1.学生通过对叠词的分析，体会其作用。

2.学生通过对黄花、梧桐、细雨等意象的分析，学会解读词的意象。 3.学生通过对词人生平的了解，体会李清照后期作品中“愁”的内涵。 教学重点：

学生学会解读诗词的意象。 教学难点：

学生了解李清照的生平经历，体会其“愁”之内涵。 教学方法：

朗读法、讨论法、分析法 课时安排： 1课时 教学流程： 一、导入

轻抚中华历史的尘烟，萧瑟秋风中，一位才情四溢的女词人朝我们缓缓走来。她衣着淡雅、面容憔悴、神情凄苦。金人的铁蹄踏进了京都，也踏碎了她原本幸福而平静的生活。从此，她个人的命运便随着国家的命运而改变。靖康之变，她与丈夫被迫逃离家乡，南渡避难；不久，与他情投意合、恩爱情深的丈夫突然染病身亡，留下她孤身一人，飘零天涯。

她历经人事沧桑，国破家亡夫死，自己颠沛流离，所有的不幸，压在这个弱女子的肩头。这一天，面对萧瑟的秋风，面对庭院衰败的菊花，面对着旧时相识

的大雁，面对着梧桐细雨，她不禁百感交集，写下了这首令人肝肠寸断的《声声慢》。

千年之前，李清照寂寞离开人世，但她的诗词流传于世，希望能从茫茫人海中寻找知音。千年以后，很多人用朗读的方式和这位女词人进行了心与心的交流。下面，我就播放一段配乐朗诵。

二、听读，初步感知全词 （一）播放学生录音《声声慢》。

1.问：这是咱们班同学自己配乐朗诵的《声声慢》，大家认为读得怎么样？

生：好（或还行）……

2.那我们之前说过，朗读的时候，有许多地方是需要注意的，比如字音、停顿、节奏，还有最重要的，就是感情。不可能每个同学都能成为专业的朗诵者，但是经过每个同学感情浇筑的朗诵，却会有着别样的光彩。当然，要读出诗词的感情，还是要先走进作者的内心，感受着他们的喜怒哀乐。今天，我们就一起来走近这位千古奇女子李清照。让她的词作，带我们进入她的世界。

对于这个朗诵录音，我先不作具体的评价。我相信，等我们这节课结束的时候，大家对于这首词作的的朗读，会有更多的体会。

三、品读，深入感受词人的愁情。

阅读诗词是心与心的交流，朗读也是如此。词中的感情，只有我们真正的理解了李清照的心情以后，才能明白的表达出来。感情，是诗词的灵魂。下面，我们一起来走近李清照，体会她当时的心情。

（一）大家都至少读过一遍《声声慢》，我想请大家告诉我，读完这首词，你们有怎样的感受？

生：悲伤、孤独……

问：如果用词中的一个字来概括，那就是？ 生：愁

上节课我们说过，李清照的词可是分为前后两期。靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。这时期她的作品转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。《声声慢？寻寻觅觅》便是这时期的典型代表作品之一。

（二）作者在词的最后说“怎一个愁字了得”，也就是说仅一个“愁”字还表达不了。而这首词被称为“千古第一悲情之词”，李清照又是如何表达她如此深重，浓得化不开的愁呢？你认为哪些词句写的最好，最深刻，表达的淋漓尽致？

1.“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”叠字鉴赏。

前人对李清照连用十四个叠字评价非常之高，说是“出奇制胜，匪夷所思矣”。

（1）我们之前见到过叠字的诗句吗？（PPT展示）

“滚滚长江东逝水，浪花淘金英雄。”——《三国演义》主题歌（杨慎《临江仙》）

“庭院深深深几许？”——欧阳修《蝶恋花》

“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”——杜甫《登高》 问：叠字有什么好处？

答：叠字极富音乐美，宋词是用来演唱的，音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这14个字虽是重叠使用，却绝无重复累赘之感，朗读起来，只觉徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉。你能感觉到她心中塞满了愁苦，她需要发泄，需要倾诉，她想一口气把心中所有的愁苦全都吐出来。

（2）分析7个叠词中蕴含的层次。

问：开篇十四个叠字，我们可以简单地分析一下层次。寻寻觅觅明显是李清照的一个动作。人在什么情况下才寻觅？

答：有两种情况，一是我们的东西丢了，要去寻找，一般不说“寻寻觅觅”；心中失落的时候，怅然若失就“寻寻觅觅”，仿佛一直在找在什么。

问：那么李清照她在寻觅什么呢？ 答：她和丈夫在一起时候的那段时光。 问：那段幸福的日子。还有吗？

答：诗人到底在寻找什么呢？是流亡以前安定、闲适的生活，是丈夫在世时的情意，还是心爱的古玩字画？词人“寻寻觅觅”地找，仿佛飘流在海洋中的人要抓到点什么才能得救似的。这反映词人内心空荡，无可排遣寄托。

问：寻找的结果如何呢？

答：寻找的结果是“冷冷清清”，不但无所获，反被一种孤寂凄凉的气氛包围。

问：“冷冷清清”，指的是什么呢？

答：这里的冷清的环境包括两个方面，一是周围的环境的确是冷清，冷清还反应出内心的冷清。然后她的情感，冷冷清清，冷清的环境有一种凄冷，冷清的心情有一种寂寞。

问：最后的“凄凄惨惨戚戚”呢？

答：“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。

此三句，由外而内，由浅入深，文情并茂地描写出女词人孤苦无告的凄凉心境。仅此三句，一种由愁惨而凄厉的氛围已笼罩全篇。

（3）PPT展示唐圭璋《唐宋词简释》中对此叠字的评价，与学生的解读分层一样，提高学生的自信。

（4）朗读指导：“寻寻觅觅”四字，应读得缓慢、迷茫，“冷冷清清”，用降调，轻声读，

“凄凄惨惨戚戚”六个字，则要一字一顿，读出字字悲的感觉。 2.小组讨论，解读词中意象：

王国维《人间词话》中说“一切景语皆情语”，当作者带着满眼的忧愁来观察周围的事物时，“物皆着我色”，请问作者在词中选了哪些意象来表现她的愁呢？

（1）淡酒

①有关“酒”的诗句：（PPT展示）

“对酒当歌，人生几何？……何以解忧，惟有杜康”——曹操《短歌行》 “抽刀断水水更流，举酒消愁愁更愁。”——李白《宣州谢朓楼饯别校书叔云》

“酒入愁肠，化作相思泪。”——范仲淹《苏幕遮》

“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”王维《送元二使安西》

②点拨：酒总是与“愁”的联系在一起。如何理解“淡酒”呢？——并非酒淡，而是愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。

③结论：淡酒象征浓愁。 （2）秋风

①有关“秋风”的诗句：（PPT展示）（略讲）

“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”——杜甫《登高》 “自古逢秋悲寂寥”——刘禹锡《秋词》 “秋风秋雨愁煞人”——秋瑾 ②结论：秋风渲染愁情。 （3）过雁

①有关“雁”诗句：（PPT展示）

“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。”——李清照《一剪梅》 “无可奈何花落去，似曾相识雁归来。”——晏殊《浣溪沙》

②点拨：本该北归的大雁却向南飞来，而词人当时也正在南方避难，真可谓有“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。这过雁不正是以前经常为词人传递相思之情的那一群旧时相识的雁吗？秋雁南来，写国破家亡、漂泊南方之苦。

③结论：过雁象征离愁。 （4）黄花（略讲）

①列出有关“黄花”诗句：（PPT展示）

史正志《菊谱》：“菊草本也，以黄为正，所以概称黄花。” “莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花。”——李清照《醉花阴》 ②点拨：李清照词中多用“黄花”意象。枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境，再无当年“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。到这里，作者的感情已渐渐融入到了落花之中。

③结论：黄花凋零，容颜憔悴，心境不复当年。

（5）细雨（略析“雨”意象，详讲“梧桐”意象。） ①列出有关“细雨”诗句：（PPT展示）

“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”——柳永《雨霖铃》 “清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。”——杜牧《清明》

“渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新。”——王维《送元二使安西》 “寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。”——王昌龄《芙蓉楼送辛渐》 “林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。”——李煜《相见欢》 ②结论：细雨是哀伤、愁丝的象征。

（6）“梧桐”意象（结合细雨，详讲“梧桐细雨”意象。） ①列出有关于“梧桐细雨”的诗句：（PPT展示）

春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。——白居易《长恨歌》

梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。——温庭筠《更漏子》

窗在梧桐叶底，更黄昏细雨，枕前前事上心来，独自个，怎生睡。——欧阳修《一落索》

梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离。——周紫芝《鹧鸪天》

②点拨：梧桐一叶知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。

梧桐细雨是中国古典文化中一个经典的意象。我们可以借助白居易《长恨歌》中的诗句去感受：“春风桃李花开日”是一种万物盛开的景象。“秋雨梧桐叶落”，则是秋天的绵绵细雨打在这已经发黄梧桐叶上，梧桐叶随风慢慢地落下来。显得十分的凄凉，有一种深秋的孤独与寂寞。温庭筠的“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到天明”一句主要写声，以声衬情。尤其是“点点滴滴”一语，极富顿挫凄凉之感。它不是滂沱大雨，而是点点滴滴的细雨，那么我们什么时候才能听到这种雨打梧桐的声音呢？安静的时候，夜深人静却无法如水的时候，心中有着万千的愁情无法排遣的时候。

班里有同学喜欢读《红楼梦》的，这个意象和《红楼梦》中林黛玉最欣赏的李义山的诗句比较一下——“留得残荷听雨声”。秋夜漫长，雨声敲打在已经败

落的荷叶之上，那种声音，只有夜深人静，难以入眠的时候，只有心中极端苦痛的时候才会听得如此真切。

那一滴滴的雨声，敲打在荷叶上，也敲打在梧桐叶上，更敲打在词人的心里。于是，李清最后一句诗便喷薄而出，直抒胸臆――“这次第，怎一个愁字了得！”这就是李清照无法言说、也说不尽的愁情。

总结：词人满腹愁绪，本欲借酒浇愁，然急风欺人，淡酒无力，雁逢旧识，菊惹新愁，紧接着梧桐叶落，秋色愁人，细雨霏霏，更添愁绪，此人眼前的一切是处处生愁，景景牵愁，物物惹愁，词人仿佛置身于一个愁的世界。这些愁，层层叠加，直至无以复加，难以形容，词人干脆就用“这次第，怎一个愁字了得？”李煜的愁还可形容：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”而词人的愁则非笔墨所能形容得完的。所以，结尾一句戛然收尾，但给人感觉却是：言已尽，但愁难了。

（三）“这次第，怎一个愁字了得。”李清照在词中多次写到愁，但此时的“愁”，相比于之前，又多了多少深刻的内涵呢？让我们看看命运在李清照身上烙上了怎样的印痕？

PPT展示：李清照大事记

由亡国到丧失，由再嫁到离异，由入狱到悲死，人生的苦难恣意吞噬着李清照的人生。我们可以想象，这个孤孓柔弱的女子晚年是何等凄凉。了解了这些史实后，李清照的愁应该可以理解了。它的内涵是？

答：丧夫之痛 寡居之悲 颠沛之苦 故国之思 亡国之恨。

补充：结合梁衡《乱世中的美神》，“愁”的内涵还可包括李清照作为封建社会女人和知识分子双重身份的孤独、怨愁。

四、再读，学生体会情感。 （一）学生再读课文，体会感情。 1.请学生再次朗读词，大家评价。

2.教师播录音范读，学生感受词中的情感。

3.学生带着自己的体验感受，把握作者传达情感的意象，走进词入的内心世界，再一次自由朗读《声声慢》。

（二）背诵全词。

学生在熟读的基础上背诵全词。 五、结语。

一杯残酒，一阵秋风，一声雁叫，一地黄花，一滴细雨，一树梧桐，一个千古断肠人守着窗儿，李清照用她的才情，用她的生花妙笔，为我们带来这首传颂千古之词。正所谓“国家不幸诗家幸，赋到沧桑句便工”，苦难不停地擦拭着艺术的灵魂，在生命空间受到的伤害和疼痛，在艺术的空间都会得到补偿，而这，就是我们的幸运了。

声声慢教学内容分析第2篇

一、设计思想《声声慢》的教学设计

1、本课教学的指导思想：让学生在多诵读、多分析、多联系比较中理解作者的情感，感受本词的艺术特色。

2、设计特色：联系作者的生平与其他作品感受本词中沉重复杂的愁情;联系法国诗人克洛岱尔的译文感受本词的艺术特色;通过联系本板块其他词及苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》的练习认识婉约派词的风格特点。

二、教材分析

1.《浙江省普通高中新课程实验学科教学指导意见》对本课教学内容的要求：

(1)基本要求：结合作者的身世遭遇理解《声声慢》中语言和情感抒发的一致性;背诵《声声慢》中的名句;能运用常见的鉴赏术语对作品进行鉴赏。 (2)发展要求：体会并总结本板块四首词在选材和写法上的共同点，从而认识婉约派词的风格特点。

2.(1)本课内容的组成成分：《声声慢》中的“愁”的感悟和表达如此沉重复杂的愁的表现手法。

(2)本课内容在模块学习中的地位和作用：李清照是婉约派的代表人物，《声声慢》又是其后期的代表作品，故通过对本词思想内容与表现手法的分析，有助于加深对李清照其人其作品和婉约派风格特点的认识。

3.本课内容与初中教材相关内容的区别和联系：初中教材有李清照前期的作品《如梦令·常记溪亭日暮》，在内容情感和写法上难度相应低一点。联系与比较，有助于加深对李清照其人其作品的理解。

三、学情分析

1.学生对李清照其人其词和婉约派词有一定的接触，但对李清照其人其作品和婉约派风格特点没有深入明确的感受。

2.学生在意象和表达“愁”的表现手法的理解上会有一定难度。 四、教学目标

1、了解李清照生平，联系她的其他作品理解她的“愁”。

2、分析词中情感的表现手法：直接抒情与间接抒情(借景抒情、借叙抒情)结合，感受本词的艺术特色。

3、比较阅读，感受婉约派的艺术风格，提高分析鉴赏能力。 五、重点难点

1、 作者沉重复杂的“愁” 2、 作者表达情感的表现手法。 六、教学方法：

1、诵读法： 扫除文字障碍，初步品味字、词、语的妙用;

2、研读法、点拨法 ：师生共同探究，寻求文字背后的知识，品味李清照语言的独特魅力;

3、比较鉴赏法： 进一步感受作品，培养学生初步的鉴赏能力。 七、课前准备 1.学生的学习准备：

(1)诵读课文，疏通文意，初步感受。

(2)提出预习中遇到的字词句文意等方面的疑问。 2.教师的教学准备：与上课相应的.多媒体课件。 八、教学过程

(一)以《如梦令》导入

1、诵读李清照的《如梦令·常记溪亭日暮》。

“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”

此词写了词人怎样的感情?——(乐。写的是李清照早年在家乡溪亭游玩时的情景。通过这首词，我们看到了少女时代的李清照无忧无虑的生活和闲适的心情。)

2、诵读《声声慢》。

此词写了词人怎样的感情?哪里直接传达出来了?(“愁”;“怎一个愁字了得”)

3、作者两首词表达的情感怎么会有如此的不同?她在写《声声慢》时怎会有如此浓重的愁呢?联系其生平运用知人论世法去理解。

李清照，号易安居士，山东济南人，南宋杰出的女词人。父亲李格非很有学问，母亲王氏知书能文，文学气氛浓厚的士大夫家庭造就了李清照多方面的文学艺术成就。公元1101年，李清照18岁时和太学生赵明诚结婚。生活优裕，与丈夫共同致力于书画金石的搜集整理。

1125年金入侵宋朝，两年后(1127年)北宋灭亡。宋高宗赵构南逃，重新立国，史称南宋。从此，李清照的个人命运也随着国家命运的改变而改变。夫妻二人被迫逃离山东青州故乡，仓皇南渡到建康。二年后，(公元1129年8月18日)在赵明诚奉诏赴湖州太守任的途中，因中暑不治身亡。此后，李清照孤身一人，同南渡流亡的难民一样，漂泊在杭州、绍兴、台州、温州、金华一带，始终无安身之所，过着动荡无定，孤苦伶仃的寡居生活，最后在颠沛流离中死于杭州。 前期悠闲的少女和少妇生活使她前期的词多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁;后期的词一改其前期清新明快的词风而充满了哀婉凄凉，多写其悼亡之悲、故国之思和亡国之痛。

《声声慢》属于哪个时期的作品?(后期。悼亡之悲、流亡之苦、故国之思、亡国之痛、理想破灭后的失望交织而成的愁苦，“怎一个愁字了得!”)

(二)朗读，初步感受。 1、生齐读。 2、听录音朗读。

录音朗读有何可借鉴之处?(词中平声音字较多，平声音的延长性使感情深沉苍凉。故朗读时用低沉的语调、缓慢的语速以传达深沉的愁苦情感。)

(三)全词赏析

1.作者怎样传达她那沉重的愁苦的?

明确：直接抒情：“凄凄惨惨戚戚”、“怎一个愁字了得”

间接抒情：①借叙抒情：“寻寻觅觅”、“守着窗儿”;②借景抒情：上阕有淡酒、急风、过雁，下阕有黄花、梧桐、细雨。

2、“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”

“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一样。这东西，可能是流亡以前的生活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有。这就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，就把她由于敌人的侵略、政权的崩渍、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。

开头三句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境，为全词打下了哀婉凄凉的情感基调。

3、紧接着词人写悲苦心境产生的原因是什么?。

天气。“乍暖还寒时侯，最难将息。”本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说环境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。

4、这愁苦如何排遣?结果如何?(喝酒、看天空，结果愁更浓重。) 明确：(1)本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言淡酒不足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三句的延伸。所谓情在词外。

风之急可见身之冷、心之凄，例“风急天高猿啸哀”。

酒之淡更显愁之浓重：借酒消愁尽管愁更愁，但最起码有醉时的片刻解脱，而酒不管怎么喝却片刻都压不了悲愁，是酒太淡还是愁太浓?酒力压不住心愁

就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。

“晚来风急”，上海辞书出版社出版的《南宋词鉴赏辞典》作“晓来风急”，哪个贴切?(能自圆其说即可，锻炼对整首词的感受能力、逻辑思维和语言表达能力。)

明确：①“晚来风急”承前“乍暖还寒”，秋天的晚上与白天温差较大，喝酒一般在晚上比较多，且夜晚更显凄苦，衬托愁苦的浓重。

②“晓来风急”，古人有晨起喝扶头酒的习俗。下阕的“独自怎生得黑”、“到黄昏”与之照应，白天尚且无法排遣愁苦，更何况是凄苦的漫漫长夜?一天到晚都在受愁苦的煎熬，甚至接下来的夜晚，也许第二天又是如此，“晓”使愁苦煎熬的时间显得很长，可见其浓重。

(2)意象“雁”如何理解?

明确：“雁”点明秋，象征离愁。例晏殊《浣溪沙》：“无可奈何花落去，似曾相识雁归来”

“似曾相识”如何理解?

明确：① 勾起思乡之愁、亡国之痛：因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，就更增加了词人的天涯沦落之感。

②流露悼亡之悲：过雁不正是以前经常为词人传递相思之情的那一群过雁吗?(《一剪梅》：“云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼”)过雁还是那只过雁，只不过物是人非，收信的那个人已经不在人世了。所以看到过雁不禁悲从中来。 5、紧承上阕仰望天空，下阕作者如何排遣愁苦?(“人归落雁后,思发在花前”，作者俯视地上黄花)

“满地黄花”：史正志《菊谱》“菊草本也，以黄为正，所以概称黄花。”

如何理解“如今有谁堪摘”?

明确：(1)“有谁堪与共摘”：当年也曾与丈夫“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”，而今“旧时天气旧时衣，只有情怀，不得似往时。”又勾起悼亡之悲。 (2)“有何可摘”：菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，在往年，一定要在它盛开时摘来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢?你看，它们都抱枝枯萎了。枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境。

6、“守着窗儿，独自怎生得黑?”不能看天空过雁，不想摘地上黄花，只好孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢?真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢?一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深思。

7、如何理解意象“梧桐”、“细雨”?

(1)梧桐叶落，秋色愁人。例“梧桐树,三更雨,不道离情正苦;一叶叶,一声声,空阶滴到明”。——温庭筠《更漏子》

(2)雨丝象征愁丝。例：“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”。——杜牧《清明》

“渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新”——王维《送元二使安西》 “寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤”——王昌龄《芙蓉楼送辛渐》 “夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”——陆游《十一月四日风雨大作》(壮志难酬之愁)“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风” ——李煜《相见欢》

梧桐一叶知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。

8、结句“这次第，怎一个愁字了得”。

是对前文的概括，“乍暖还寒”、“晚来风急”、“旧时雁过”、“满地黄花”等这些情景，浸满了作者凄苦的哀愁，然而哀愁又何止这些呢?颠沛流离之苦、亡夫之痛、家国之恨、孤独之悲等等，仅用一个愁字又如何概括得尽呢!?过雁、黄花、梧桐细雨……眼前这一切使词人的哀愁重重叠加，直至无以复加，不知怎样形容，也难以形容，于是词人再也不用什么铺垫、渲染、对比，而是直截了当地说“这次第，怎一个愁字了得”!简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更甚咀嚼。相形之下，就连李后主的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流?”也稍觉逊色了。因为李后主的愁还可形容，而词人的愁绪则非笔墨所能形容的。

9.再次有感情的朗读全词。 (四)比较阅读：

法国诗人克洛岱尔将李清照的《声声慢》(寻寻觅觅)作了改写，标题也换成了《绝望》。

呼唤!呼唤! 乞求!乞求!

等待!等待! 梦!梦!梦! 哭!哭!哭!

痛苦!痛苦!我的心充满痛苦! 仍然!仍然! 永远!永远!永远! 心!心! 存在!存在! 死!死!死!死!

比较《声声慢》与《绝望》，就思想情感和表现手法谈谈看法。 明确：《绝望》直露，号叫，直抒胸臆，声嘶力竭。未选取任何意象。 《声声慢》较为含蓄,多避免直接抒情,借事借景抒情,讲究言外之意,言外之旨，讲究意象的选择，含蓄蕴藉。

小结：改写的诗，完全抛开了原作所有的自然意象而只剩下抽象概念的声嘶力竭的呐喊，显得直白浅露，并显得情感“泛滥成灾”。尽管痛苦绝望的情感(愁绪)是相同的，但已面目全非了。

九、板书设计

直接抒情 “凄凄惨惨戚戚”“怎一个愁字了得” 间接抒情 借叙抒情“寻寻觅觅”“守着窗儿” 借景抒情 淡酒、急风、过雁 黄花、梧桐、细雨。 十、作业设计 1、背诵《声声慢》 2、思考课后练习4(page68)

3、比较本板块四首词，总结其艺术上的共同特点。

比较《声声慢》与苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》认识婉约派词和豪放词的风格特点。

声声慢教学内容分析第3篇

一、教材分析 1、单元解读

《声声慢》选自苏教版高中语文必修四第三单元，即“笔落惊风雨”专题，这个专题重点展示了中国古代文学的巅峰形态之一二，所选皆为唐宋诗词文的名篇杰作，分为三个板块，《声声慢》所在的“词别是一家”板块选择了四首婉约派词作，代表着一代文学之盛的宋词，或蕴藉含蓄，典雅秾丽，或疏放恣肆，酣畅淋漓，使我们为之情志向往。本专题的教学重点是在整体把握诗词思想内容的基础上品味诗词的语言，把握诗歌的意境和感情，目的是培养学生初步鉴赏诗词的能力。欣赏诗词要在反复的诵读中，运用联想和想象，探究它的意境和诗句中蕴含的感情。

2、课文特点

《声声慢》是李清照南渡以后的名篇之一，写词人历遭国破家亡劫难后的愁苦悲戚，是词人情感历程的真实写照，也是时代苦难的象征。李清照作为词史上一位重要的女作家，她的作品以写自己真实的生活和内心世界为主，善于选取自己日常生活中的起居环境、行动、细节来展现自我的内心世界——她独有的寂寞心境。其艺术表现方式是独特的，视角和笔触比男性词人更为敏感与细腻，而《声声慢》即是此类作品的代表作，

二、学情分析（包括三维目标整合及重难点确立）

1、语文学习“得法于课内，受益于课外。”我们知道，语文是一门与众不同的学科，它时时震撼学生的内心，常常牵动学生的真情，而三维目标的整合正是这样一个发挥教育功能的循序渐进的过程。

在教学活动中，学生是教学个活动的主体，每当我们向自己的学生传授新知识时，自然要考虑到我们的教学对象在学习本课知识时的原有基础，现有困难及某些学习心理特征，从而有针对性地确定学习的重点、难点接教学对策。本课的教学对象是高一年级学生，初中阶段，学生已经接触过部分唐宋词，当时的学习要求只是读一读，背一背，了解大意，体会情感而已。进入高中阶段，这种要求显然是不够的，不能只局限于某一篇作品、某一位作家，而要把他们放在整个宋词的发展脉络中观照、比较他们的地位和作用，这样才能引导学生更好地鉴赏作品的思想和艺术价值。还有一点我们需要注意，高一的学生心理上摆脱了对成人的依赖，表现出追求独立的倾向，可塑性极强。

2、三维目标：根据学情特点和新课标理念，结合本词的特点，我确立三维教学目标如下：

（1）知识目标：通过反复诵读，感知内容，解读意象，品味意境，赏析情感。

（2）能力目标：通过“直觉感知——深入探究——情感提升”逐层深入地鉴赏诗歌。

（3）情感目标：深入解析词人“愁”的丰富内涵，体会词人情感的变化。 3、教学重难点：依据教学目标，参照学生已有的知识经验，确定本课教学的重点、难点如下：

（1）教学重点：通过与《一剪梅》的比较阅读，引导学生感受“闲愁”与“丢家弃国之愁”的区别，是本课教学的一个重点

（2）教学难点：这首词选择的意象很符合传统的审美视角，挖掘词中意象的丰富而又复杂的内涵是本课教学的一个难点。

三、教师教法

俄国大教育家乌申斯基曾指出：“没有丝毫兴趣的强制性学习，将会扼杀学生探求真理的欲望。”教育实践也证明，学生对学习本身、对学习科目有兴趣，符合他的由活动动机产生的认识倾向，就可以激发他的学习积极性，推动他在学习中取得好成绩。作为教师，在本课的教学中，首先使用的方法应是诵读法。

①诵读感悟法。诗词教学贵在多读。无论采取哪一种教法，都应该让学生把所学的作品背诵下来。因为背诵是鉴赏的前提，不能充分的诵读就谈不上深入的鉴赏。本词是宋词中的经典，文辞优美，感情浓郁，作为教师的我要认真引导学生诵读，教师可以做示范背诵，在诵读中体验女词人孤凄愁绝的情感。让学生在诵读中发现诗词中的语言美、情感美、意境美！在诵读的过程中质疑，思考，品析，鉴赏。

②自主合作探究法。

结合学讲计划，结合导学案的“问题导学，互助探究”的模式，让学生分成小组自主、合作、探究，教师适时点拨、启发。

在教学中设计有有梯度有深度的问题让学生讨论，让学生自主合作探究，在探究中大胆质疑在探究中解决问题。

③比较分析法。

通过与《一剪梅》的比较阅读，让学生在多诵读、多分析、多联系比较中理解作者的情感，感受本词的艺术特色。

④多媒体“情境法”。

通过多媒体和mp3的展示，借助图片、音乐等教学手段，营造一种情境，给学生直观的感受，以引起学生一定的态度体验，从而帮助学生理解教材。情境教学法的核心在于激发学生的情感。

教学构想：以对联“一般愁字别样情，半世漂泊感生平”贯穿全文，结合词人生平大事，比照前期代表作《一剪梅》中的愁，通过意象的解读领会此词的“愁”的内涵。

四、学生学法：

有人说，课堂好比战场，教师是统帅，学生是士兵，统帅要指导士兵怎样去打仗，但是，去打仗的是士兵，所以，士兵如何领会统帅的战术，尤为关键。学生的学习是有主观能动性的，教学相长，鉴于教师的教法，学生可采取如下的学法。 1、 诵读法。把无声的文字转化为有声的语言，让文字发出丁丁咚咚的有如天籁般的音乐声响，是一件美妙无比的事情，让学生反复朗读，培养学生的朗读兴趣，激发学生学习语文的兴趣，可以使难以理解的文字变为易懂的，同时可以加深学生对课文的领悟能力，从而感染学生，使他们更进一步的接受美的熏陶。 2、圈点法：不懂笔墨不读书，使用各种圈点勾画符号阅读课文，也是古人一种重要的读书方法。要学生学会圈划并批注，勾出疑难及哲理名句。

3、 讨论法：让学生在交流中合作，在思想的碰撞中经历生疑、矛盾、挣扎、释惑的学习乐趣。

4、练习法：这是巩固知识、发展能力的有效方法，结合导学案的练习，无论是课堂还是课后，关键在一个“精”字。

五、教学过程

1、新课导入。现在我们先来听一段安雯演唱的《月满西楼》，这首歌的歌词化用了哪位词人的哪首词？（李清照《一剪梅》）那我们一起来读读这首词。 (《一剪梅》：红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。)

这首词中，李清照的情绪若用一个字概括，是何字？（愁）如果在这个愁字前面加上定语的话，应是怎样一种愁？(闲愁，闺愁)在李清照前期的代表作《一剪

梅》中，表现的是一种闲愁、闺愁。今天，让我们一起走进李清照后期的代表作《声声慢》，看看写的又是什么愁？（板书：声声慢，李清照）

设计意图：意在激发学生兴趣，营造气氛，让学生更易融入到词的意境当中，以引起学生一定的态度体验，从而帮助学生理解教材，激发学生的情感。 2、朗读训练，初步感知。以朗诵为起点，在与录音的对比中寻找突破。通过学生齐读、录音朗读、个人朗读等形式，熟悉文本和领会情感。引导学生把握朗读的节奏和轻重读音，注意感受朗读中的情感基调——哀婉凄凉。

都说“一般愁字别样情”，多愁善感的诗人“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，这千般浓、万般深的“愁”该怎样抒发呢？请同学们齐读此词，找出课文中直接抒发情感的句子。

明确：这次第，怎一个愁字了得！

词人通过这句，直接抒发了自己的愁情。这次第，是指什么时候呢？让我们走进李清照的生平，去了解她写此词时的情形。（展示李清照生平大事记） 1103—1126年：与赵明诚结婚，婚后融洽欢娱，共同致力于金石、书画的研究，度过了这一生中最安宁、幸福的日子。

1126年：北宋末年，腐败透顶，金兵入侵，围困京师。

1127年：金灭北宋，二人所存的十余屋金石书画在战火中焚为灰烬。 1129年：赵明诚孤身赴任，身染重病，8月18日去世，终年49岁。李清照时年46岁。

1130年：李清照为解不白之冤，在越州、台州、黄岩、温州之间奔波。 1131年：寄居浙江会稽，又逢盗贼，重病缠身，几欲丧命。

1132年：夏，再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，9月提出诉讼，与张汝舟离婚。被判刑两年。

1134年：整理完成赵明诚遗著《金石录》。

1151——1156年：李清照没有子嗣，孑然一身，悲苦地离开人世。无人知道她死于何时，葬于何处。

李清照写此词时是1151年，由上表中可知是在经历了一些什么境遇下写此词的？（国家灭亡，失去丈夫，颠沛流离）正是在此情形下，词人在《声声慢》中写下了自己的愁思。

设计意图：通过反复诵读，感知内容，引导学生注意语调、节奏和音乐的烘托，理解诗歌的感情基调。

3、鉴赏意象，体验情感。《语文课程标准（实验）》中这样写到：“语文教学应帮助学生树立主体意识，根据各自的特点和需要，自觉调整学习心态和策略，探寻适合自己的学习方法和途径。”

请问作者在词中选取了哪些意象来表现她的愁。自渎课文，找出意象。（淡酒、秋风、过雁、黄花、梧桐、细雨）

“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急。”为什么是淡酒？（并非酒淡，愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。）请同学们回忆我们以前学过哪些含酒的诗句？

（酒入愁肠，化作相思泪。 ——范仲淹《苏幕遮》

抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。 ——李白《宣州谢脁楼饯别校书叔云》 呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。 ——李白《将进酒》） 由此我们可知酒是“愁”的象征。

“怎敌他晚来风急。”这里的风是什么季节的风？（秋风）请同学们回忆我们以前学过哪些含风指秋风的诗句？

（秋风秋雨愁煞人。风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还。） 由此我们可知秋风能渲染愁情。

“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”为什么是“旧时相识”？（大雁从北飞到南方的，词人也是由北向南来的；而且鸿雁曾经为她和丈夫穿过书信。）请同学们回忆出词人以前的作品中出现过雁的诗句以及其他诗人作品中含雁的诗句。

（乡书何处达?归雁洛阳边。 ——王湾《次北固山下》 云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼 。 ——李清照《一剪梅》） 由此我们可知过雁象征离愁。

“满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘。”请同学们回忆出词人以前的作品中出现过黄花的诗句？“黄花”一般喻指什么呢？（黄花比喻女子憔悴的容颜）对于满地黄花堆积，你们怎么理解？（花开得盛：花凋谢在地。理解为花开之盛则是以乐景哀情反衬；理解为花凋谢在地则是以花喻人正衬，写出词人的凄苦忧愁。）

“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。”请同学们回忆我们以前学过哪些含梧桐的诗句？

（春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。 ——白居易《长恨歌》

梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到天明。——温庭筠《更漏子》）

由此我们可知梧桐一叶知秋牵愁惹恨。

“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。” 请同学们回忆我们以前学过哪些含雨的诗句？

（清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。——杜牧《清明》

夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来 ——陆游《十一月四日风雨大作》） 由此我们可知雨是哀伤﹑愁丝的象征。

在完成该词的教学重点目标上，我让学生通过小组合作探究学习，就自己最有感触的意象进行交流，在这一环节主要安排与作者的另一首词《一剪梅》的比较阅读。

对比阅读。现在我们来看看《一剪梅》和《声声慢》这两首词中，哪些信息是共同的？哪些信息又是不同的？相同的信息之下内涵都一样吗？

相同的信息 A 雁“雁”这意象带有何意？两首词分别用了哪个动词写它？ B 花 两首词所代表的内涵相同吗? C 独 两首词所代表的内涵相同吗? D 愁 不同的信息 A 月与梧桐、细雨 B 酒 这两首词抒发的情感有什么异同？

明确：同：愁。不同：《一剪梅》中是一种“闲愁”，《声声慢》则胜于“愁”“闲愁”自是相思之情，独居生活的孤单寂寞和对丈夫的思念之情。而《声声慢》中的愁我这样引导学生，从意象入手：过雁、满地黄花、淡酒、梧桐更兼细雨，这些意象共同的特点是惨淡，透过它们，我们能领会到词人的亡国之痛、沦落之苦、孀居之悲。（板书：亡国之痛，沦落之苦、孀居之悲）

设计意图：通过同一作家不同作品的对比阅读，让学生明白李清照前后期词的不同风格和不同情感。通过对不同意象的解读，使学生明白词人“愁”的丰富内涵，体会词人情感的变化。通过“深入探究——情感提升”逐层深入地鉴赏诗歌。

4、学生朗读，具体体会语言特点。寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

提问：七组叠词分别写什么？寻觅什么？结果怎么样？仔细体会这一句的语言特点。

“寻寻觅觅”，李清照在寻觅什么？她当时的境况怎样？（当时李清照的境况时国破家亡、夫死，自己颠沛流离。她可能在寻觅往昔欢乐的岁月，流亡前的他太平生活，还有丈夫在世时的爱情等等，但却又不知道去哪里寻找。从神态入笔写出了她的若有所失。）

“冷冷清清”，诗人寻找到曾经的快乐、幸福了吗？冷冷清清是指哪里冷清？（寻觅的结果不但没寻回失去的东西，环境的冷清反而让人的心境更添寂寞冷清。从环境上起笔，写环境之冷清。）

“凄凄惨惨戚戚”，诗人最后的心理感受是怎样的？（凄苦无告。从心境落笔，写内心之凄怆。）

开头这14个叠词奠定了全词哀婉凄凉的感情基调。

设计意图：通过诵读体验、语言品味、引导学生体会本词语言的凄美，认识词中意象的特定内涵，初步掌握诗词欣赏方法

。

5、提炼信息，概括手法。

提问：词人通过什么样的手法抒发感情的？ ——采用借景抒情、情景交融得艺术手法。

纵览该词可知，通篇表现的都是作者的愁绪。是的，她的国愁，家愁还有情愁，怎一个愁字了得！李清照凭借着自己极高的艺术天赋将漫天愁绪抽丝剥茧，然后进行细细纺织，化愁为美，创造了让人们永远享受无穷的词作珍品。

设计意图：关于该词艺术手法的知识点，已经在鉴赏意象的环节中散落在教学过程中，在这里提炼信息既考察了学生听课的效果，又培养了学生提炼信息的能力。

6、总结巩固。通过对比，我们清晰看到了词人早晚期词作迥然不同的风格。由此可见，个人遭遇和文学创作有着密不可分的关系。同时，抓住词中所选择的意象，在这些意象背后，我们看见了一个一生都被“愁”所困的女词人，“愁”是她作品的主调。早年的“愁”是“闺怨”、“离愁”、“相思之愁”，是“一种相思，两处闲愁”，是“为赋新词强说愁”。

晚年的“愁”则是在经理了颠沛之苦、丧夫之痛、亡国之恨之后的“欲说还休”的愁，是一种沉甸甸的深沉的愁。

设计意图：课堂总结在语文课堂教学中具有不可替代的作用，通过课堂总结，让学生明白词人早晚期词作风格的差异，理解了“愁”的丰富内涵。

7、课堂小结：从《一剪梅》到《声声慢》，相隔将近半个世纪。同半世漂泊感生平样写愁，内涵却不尽相同。真是“一般愁字别样情，半世漂泊感生平”。（板书：一般愁字别样情，半世漂泊感生平）作为一个女人，李清照何其不幸；作为一个诗人，她又何其伟大。正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工”苦难不停地擦拭着李清照的艺术灵魂，这些经历像重物一样压在她生命的弹簧上，但她们不能压垮李清照。相反，苦难越重，艺术的灵魂飞得越高。怪不得一代文豪郭沫若这样评价李清照： 一代词人有旧居，半世漂泊憾何如。冷清今日成轰烈，传诵千古是著书。

最后，让我们跟录音一起朗读，在诵读中向李清照坚韧、孤傲的灵魂致敬。 8、探究性作业：据所学知识，搜集相关作品，比较分析柳永、李煜、李清照三位诗人表现其“愁绪”的作品中“愁”不同含义。

设计意图：根据语文新课标的要求，作业设计可以呈现多元化的形式，探究性作业的形式符合语文新课标的要求，可以促进学生更好地学习语文，提高语文综合素质。

声声慢教学内容分析第4篇

教学重难点：

李清照《声声慢》教学设计

1、深入研读诗歌，抓住意境，体验情感，渗透对学生诗歌诵读的指导。 2、了解词人的人生际遇对其词作风格的影响，体会其前后期作品的别样愁情。

3、让学生由词及人，突破文本的显性层面，进入到词人苦闷、复杂的精神世界。

教学方式：诵读品悟 情感体验 探究学习 对比阅读教学 教学课时：一课时

一、导入

(课前播放《醉花阴》MTV至上课，意在激发学生兴趣，营造诗情画意气氛，让生更易融入到词的意境当中。)

这么美的音乐把我们一起带进了课堂，同学们知道这首歌曲的歌名是什么吗?歌词化用了哪位词人的哪首词?(学生：李清照的《醉花阴》)，那咱们一起来背背这首词。

同学们初一的时侯就学过这首词，谁能给大家当一回小老师，介绍一下李清照及她在《醉花阴》的情感内蕴，创作风格?(学生简介)

刚刚这位同学的讲解仿佛又把我们带回到了九百多年前北宋年间那个秋天的傍晚，菊花凋零，凉意微微。在这首词中大家觉得李清照的情绪若要用一个字来概括的话，是何字?(生：愁)，如果在这个“愁”前面加上定语的话，应该是怎样一种愁?(生：相思之愁，蜜甜的愁，闲愁)，在李清照的前期代表作《醉花阴》中，作者表现出的是一种闲愁，闺愁。今天，就让我们一起来破译李清照的后期代表作《声声慢》中的无限愁情。

(幻灯片：一般愁字别样情，半世漂泊感生平 ——品李清照《声声慢》) 二、鉴赏《声声慢》

既然我们抓住了一个“愁”字，那就以这幅对联为线索，在这个“愁”字上做文章，看看李清照在《声声慢》中怎样入愁，缘愁选了哪些景，为何而生愁?

(幻灯片) 怎样入愁 愁 缘愁选景 为何生愁 (一)怎样入愁

都说“一般愁字别样情”，多愁善感的诗人“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，这千般浓、万种深的“愁”该怎样抒发呢?请同学们齐读此词，思考两个问题：(1)正音;(2)找出作者定下全词愁调的句子。

(1)生齐读，正音。(提问学生哪些字音该注意) (2)提问学生：你能找出定下全词愁调的句子吗? (生：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”)

a、你觉得该怎么读?你给我们试一试好吗? b、这句话你觉得体现愁绪的哪些层次感? 寻寻觅觅： 你觉得李清照在寻觅什么? 李清照当时的境况怎样? 该怎么读?

(老师明确：当时的李清照国破家亡夫死，她可能在寻觅往日欢笑的岁月，流亡前的太平生活，丈夫在世时的爱情，还可能是其它心爱之物，但却又不知道该到哪里去找。应该读出一种缓慢、迷茫的感觉。)

冷冷清清： 诗人她寻找到那些曾经失去的欢笑岁月了吗? 冷冷清清是指哪里冷清? 该怎么读?

(老师明确：寻觅的结果不但没有寻回失去的东西，不但没有减轻内心的伤痛，反而在这冷清的环境中更生一种凄凉、惨淡、悲戚。处境的冷清更衬托出人心境的清冷，应是轻读、降调。)

凄凄惨惨戚戚： 最后诗人的心理感受怎样? 用通俗的语言概括该是怎么样的情感? 又该怎么读呢?

(老师明确：这里是写诗人的心理感受沉痛、凄厉。应该读的一字一顿，字字泣血)

开头这句词定下了全诗悲苦愁绝的基调。刚刚在读的时候大家有没有发现这十四个字都连用什么词?(生：叠词)如果我将此句改为“寻觅，冷清，凄惨戚”好不好?(学生：不好，少了音韵美)李清照是运用韵律的高手，所以这七组叠词朗诵起来，便有一种“大珠小珠落玉盘”的感觉，读起来朗朗上口，又别有一番愁情。

(二)缘愁选景

王国维《人间词话》中说 “一切景语皆情语”，当作者带着满眼的忧愁来观察周围的事物时，“物皆着我色”，请问作者在词中选了哪些意象来表现她的愁呢?

1、师范读

2、大家一共从词中找出了哪些意象? (学生：淡酒 晚风 孤雁 黄花 梧桐 细雨) 3、探究性学习：

在这些具有丰富文化意蕴的意象当中，你感触最深的是哪个意象?请说说你对这个意象的理解。

要求：(1)基于文本 (2)自由选择学习伙伴 (3)每组推荐一位发言人。 意象探究：

a、淡酒 你喝过酒吗?

为何李清照喝了三杯又两盏的白酒还觉得酒淡，莫非她是李白再世，酒仙第二?

老师明确：并非酒太淡，而是愁太浓，酒力压不住心愁。看来酒是浇不了愁的，只能是举杯浇愁，愁更愁呀!自古以来借酒喻愁的句子就很多，大家能举出几句吗?(学生举出自己所知道的有关酒的诗句。)

“酒入豪肠，七分酿成了月光，剩下的三分啸成剑气，绣口一吐，就是半个盛唐”，看来果然是“酒”文化就是“愁”文化啊!

b、秋风 怎么理解“晚来风急”? 秋风渲染什么情绪?

(老师明确：“晚”即可指晚上，也可指晚年，自喻晚年的凄苦悲凉。用秋风渲染愁情。)

c、过雁 为何说雁是旧时相识? 在李清照的那首词中也写到雁?

李清照看到大雁南来北往，伤心些什么呢?

(老师明确：秋天大雁由北向南迁徙，李清照南下避难，所以觉得大雁旧时相识，并且在一剪梅当中写过：“云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼”。大雁尚且能按时南来北往，而自己却漂流困顿，寄寓他乡。以前尚可鸿雁传书，现在丈夫已死，家人疏散，就算有千言万语，也无人可托，无处可传，内心已是永远的绝望。)

诗人哀戚之际，南飞的大雁横空而过，她抬眼望去，多么像在溪亭近旁，绣水江边时常见的'那只呀?北来的鸿雁啊，家国可曾无恙?溪亭可免于战火?耦花还那样娇艳吗?可南飞的雁群却头也不回地飞走了。只留下我一人独自徘徊伤心。

d、黄花 黄花是什么花? 黄花象征什么?

(老师明确：黄花就是菊花。李清照看到黄花的凋落，想到自己漂零的身世，憔悴的容颜，更是愁上加愁。)

e、梧桐细雨 梧桐细雨在一起通常象征什么? 这里运用了什么修辞手法?

请你运用想象的语言来描绘“黄昏时，梧桐细雨”的画面，注意情景结合。

(老师明确：梧桐细雨象征着哀伤、愁丝。这里运用了白描的手法。白描就是用极为简省的语言来勾勒事物，抒发情感。)

窗前的梧桐树又飘下了几片枯叶，沉沉的夜幕里，偏巧这时又下起了淅沥的小雨，难道上天也在忧愁哭泣吗?“滴滴答答，滴滴答答”的雨声，对于伤心的我来说，不仅是打在窗前的梧桐叶上，也仿佛敲在我那颗破碎的心上。

师总结：

我们刚刚分析的这些有着深厚文化底蕴的意象，把词人的愁形象化了，生动化了，具体化了，无一字写愁，却处处惹愁。就让我们伴着音乐，让老师和同学们一起来齐声诵读，沉浸到这凄美绝然的意象中。

(师生合作诵读：师引读，男生、女生各一人领读，全班齐读) (三)为何生愁

的确，“这次第，怎一个愁字了得。”此时此地，此情此景，已经不单单是一个“愁”字可以概括得了的。尾句点愁，简单直白，反而更觉其神妙。但此时

的“愁”与诗人写《一剪梅》的“愁”相比又多了多少深刻的内涵呢?让我们突破诗词的显性层面，进入到作者苦闷，复杂的心灵，看看作者为何而生愁? 从1103年李清照写作《一剪梅》至1151年左右写成《声声慢》，时间过了大概半个世纪，可为“一般愁字别样情，半世漂泊感生平”，到底命运在李清照身上刻下了哪些烙印呢?让时间老人告诉你答案吧!

(幻灯片： 李清照大事记：

1103-1126年：与赵明诚结婚，婚后融洽欢娱，共同致力于金石书画的研究，度过了这生中最安宁、幸福的日子。

1126年： 北宋末日，腐败透顶，金兵入侵，围困京师。

1127年： 金灭北宋，二人所存的十余屋金石书画在战火中焚为灰烬。 1129年： 赵明诚孤身赴任，身染重病，八月十八日去世，终年49岁，李清照时年46岁。

1130年： 李清照为赵明诚解不白之冤，在越州、台州、黄岩、温州之间漂泊。

1131年： 卜居浙江会稽，又逢盗贼，重病缠身，几欲丧命。 1132年夏： 再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，9月提出诉讼，与张汝舟离婚。被判刑两年。

1134年： 整理完成赵明诚遗著《金石录》。

1151-1156年：李清照没有子嗣，凄然一身，悲苦地离开人世。无人知道死于何时，葬于何处。

由亡国到丧失，由再嫁到离异，由入狱到悲死，同学们你们愿意这其中的哪一件发生在你们身上吗?

但它们都一连串地发生在李清照身上。晚景凄凉，没有子息的李清照就这么去了，带着一腔悲愤，悄无声息的去了，无人知道她死于何时，葬于何地。连最公正的时间老人也没有记录。

了解这些史实之后，你能更深刻地理解李清照的愁了吧?如果说李清照的前期的愁是闲愁、闺愁，那后期是什么愁呢?(生：亡国之恨，孀居之悲，沦落之苦。)

三、结语

“一般愁字别样情，半世漂泊感生平”，作为一个女人，李清照何其不幸;作为一个诗人，她又何其伟大。正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工”，苦难不停地擦试着李清照的艺术灵魂，这些经历像重物一样压在她生命的弹簧上，但它们不能压垮李清照，相反，苦难越重，艺术的灵魂飞得越高。怪不得一代文豪郭沫若这样评价李清照：

一代词人有旧居，半生漂泊憾何如。 冷清今日成轰烈，传诵千古是著书。

最后，让我们齐声背诵《声声慢》，在诵读声中向李清照坚韧、孤傲的灵魂致敬!