襞以镦，胃研充 高职人物化妆设计课程教学问题研究 口古婷 摘要：笔者结合当前高等职业教育发展及就业形势，分析高职艺术设计专业开设人物化妆设计课程的意义，并以钟山职业技 术学院艺术设计学院为例，从人物化妆设计课程的教学模式、教学内容、教学目标、教学方法、校企合作教学实践、学生技能训练与 考核等方面，研究化妆设计课程开设的可行性与价值，探索符合高端技能型人才培养目标的高职教育教学形式和教学手段。 关键词：化妆设计课程教学实践技能训练 绪论 高校扩招后毕业生人数激增，市场对各专业人才的需求饱 和，学生就业压力大大增加。国家人力资源和社会保障部最新 统计显示，２Ｏｌ ２年全国普通高校毕业生约有６８０万人，预计２Ｏｌ３ 年比２Ｏｌ２年增加１９万人。扩招带来的直接问题是教学资源日 益紧张，对大学生实践能力的培养出现弊端。由此，毕业生实践 能力、职业技能将面临严峻的挑战。开设适应大学生技能培养 要求、满足毕业生就业需求的专业与课程将是提高大学生就业 能力的措施之一。 高职院校开设多样化的专业课程和丰富的选修课程既是提 高学生综合素质、拓宽学生知识面、培养学生的学习兴趣的需 要，也是学生适应社会对人才多样化需求的需要。但目前，从市 场调研、课程定位到课程教学质量监督与评价等方面，均需要跟 上课程更新与出新的进程。文章根据高职院校开设专业课程的 目的和教学计划要求，以培养学生的积极性和提高其综合素质 为准绳，对近年来高职院校艺术设计专业开设化妆设计课程的 教学模式构建、教学目标、教学内容、教学方法、实训实践、教学 评价等问题，进行可行性分析并探讨课程教学实践的思路和方 法。 １．高职院校艺术设计专业开设化妆课程的市场前景 在物质文明水平日益提高的同时，人们对精神文化层面的 追求更加迫切。人物形象设计师、化妆师、美容顾问等都已成为 常见职业，相关人才日趋成为市场广泛需求的技能型人才。人 物形象设计、化妆造型、美容美发、美甲美体等方向的职业教育 具有巨大的潜在市场和良好的招生形势。目前，江苏省内的高 职院校艺术设计专业中开设此类课程者为数甚少，此类课程教 育一般以社会培训的形式存在。 社会职业培训机构多开设短期单项技能培训课程，如日常 时尚生活化妆、影楼新娘人物造型、影视人物造型设计、艺术平 面彩妆等课程，虽有所谓“套餐”式课程，但其课程之间的组织关 系不明确，未能形成系统的课程体系，知识内容易断裂，对人物 整体造型设计与制作的开发深度不足，因而受训人员的行业适 用面较窄。高职院校的系统化专业教学在面向行业、面向市场 时具有明显优势，课程定位可逐步延伸至商业摄影、广告制作、 影视生产、舞台艺术、时尚设计、服装配饰、平面杂志、化妆产品 形象代言、人物形象设计、体育表演等广泛领域。 １３４ ２．高职院校艺术设计专业化妆设计课程教学的可行性 化妆设计课程教学分为两类，一类是有明确职业针对性的 纯艺术院校化妆专业课程，学术研究性较强，岗位针对性明确， 可称之为“专业技能型”；另一类则是以提高学生综合艺术素质 为目标的普通艺术专业选修课程教学，可称之为“辅助技能 型”。这两种教学类型由于培养目标不同，在教学内容与教学课 时上有很大的差异。另外，目前我国在艺术设计专业开设化妆 设计课程的高职院校并不多，已经开设此类专业课程的高职院 校多数是由传统三年制中等职业学校升级为高职教育（传统“３＋ ２”高职教育模式），并且以传统美容美发技能专业演化为艺术设 计专业为主，其教授的学生大多不具备基本的艺术设计专业素 质，教学多沿袭传统行业的教学模式，为适应市场美容美发岗位 采用陈旧的教学内容，缺乏时代性和行业针对性，极少与其他专 业课程进行互动，教学成果较为孤立。同时，其过于偏重技能训 练，忽视了化妆课程教学对激发学生学习热情和创造力、提升设 计素养与审美水平的巨大引导作用，从而造成了学生对化妆课 程学习的茫然和被动。 因此，高职艺术设计专业应从艺术设计不同专业方向的具 体要求出发，发掘化妆设计与其他专业知识的交叉性，灵活运用 选修和必修课制，合理穿插理论和实践环节，寻找切入点，结合 专业需求与原有艺术设计专业课程建立合理关系，探索新形势 下培养具备设计创意能力的高端技术型人才的新思路。 一、化妆课程教学体系的构建 培养技能和传授知识并非仅靠一门课程就能完成，需要建 立科学的课程群，如人物形象设计、人物面部化妆表现技法、服 饰搭配、饰品创意与制作、数码化妆造型、摄影等课程，从而开阔 学生的专业视野，增强学科学习的交叉性，这也是当前高职院校 艺术设计专业化妆课程教学体系构建的重点和推进方向。 １．化妆课程教学目标的针对性探索 随着高等职业教育教学改革的逐步深入和素质教育的全面 实施，艺术设计教育教学在渗透文化性和教育性，提倡把过去单 纯的化妆课程提升为艺术形象设计教育，立足地区经济发展和 市场需求，结合艺术设计各专业方向人才培养特点，设置化妆类 课程教学，满足学生择业需求的同时，扩充其他相关专业方向教 学内容，培养高端技能型人才，服务于地方经济与文化生活。如 化妆设计表现技法，学生通过对这一课程的学习，掌握化妆设计 表现的基本理论知识、基本技能、基础技法，同时打好专业 基础、突出个性、提高创新能力，将化妆表现技术的单纯性 的知识技能学习与人文知识相结合并升华为文化传承，这 样有利于学生进一步了解化妆课程的文化理念、人文思想、 科学原理、基础理论、项目实践运用，培养学生的实践运用 能力、创新精神和人文精神。课程以学生的动手能力、创造 能力和审美能力的训练作为教学目标定位，同艺术设计专 业其他专业课程进行衔接，互为推动，使化妆课程教学更具 有指向性、开放性和应用性。 ２．依托艺术设计专业对化妆课程内容的解读 在艺术设计专业中设置化妆类课程首先要明确三点： 第一，化妆类课程必须服务于艺术设计各专业方向人才的 培养，即有针对性地安排课程内容，作为技能和素质拓展。 如数码化妆与造型设计表现课程的教授内容为：数码影楼 专业化妆造型、数码化妆的化妆流程、数码化妆造型的工具 与用品运用、数码影楼晚装化妆与造型设计、数码影楼特色 服饰整体造型、新娘整体造型设计、人物摄影的电脑修图、 主题作品创作，以及相配套的项目实训。这些内容可作为 平面设计或摄影专业方向教学内容的延伸，其目的是提高 这两类专业人才的岗位适应能力，扩大就业渠道。第二，在 实践中培养动手能力和创新能力。学生在面对丰富的化妆 用品与变化多样的人物形态特征时，自由地进行构想、表 达、实践，实实在在地接触材料、工具、对象，感受色、质、样 的千般姿态，以最直观的交流、体验把握设计任务，心手相 应地完成完整的设计创意，激发挑战欲。第三，审美修养的 积淀也是其课程教学目的之一。设计即功能和审美的和谐 统一，形成独具特色的审美倾向是对学生提出的更高要求， 对学生未来的职业成长影响深远。学生通过动手设计制作 作品，从造型、材料、形态、色彩、装饰等多个方面形成个人 审美观，也可以通过对古今中外优秀作品的鉴赏与分析，汲 取养分、博采众长，深刻思考、探寻属于个人的审美道路。 ３．化妆课程教学新组织形式，采用灵活的教学方法 在传统的讲、授、学、练的基础上，教师针对各门课程的 特点，优化教学方法，选用不同的教学方法与手段，可以促 进教学内容的良好实施。如，以启发式教学、情景式教学、 任务式教学等带动学生的学习兴趣，在潜移默化中培养学 生的综合专业素养，在学生了解课程知识结构后，以完成项 目为课程任务组织教学活动。课程即课题，课程由一个或 多个课题项目组成，学生“在学中做，在做中学”。至于课题 的来源，一方面可由教师设计概念化或虚拟的项目，另一方 面可将国内外专业竞赛作为命题。此外，以行业市场项目 作为课题是职业教育实践技能培养的最有效途径，现在较 为流行的校企合作教学正是这种课题形式的可行性保障。 同时，借助企业的硬件和环境资源，并得到行业专家和技师 的技术支持，高度模拟职业情境，不仅能够使学生在较短周 期内锻炼职业技能，而且可以使学生在职业规范和行业标 准的监察中体验真实的工作状态，培养职业素质。 在多媒体流行的今天，因为多媒体能带来良好的教学 效果以及丰富的过程体验，教师更应当理性地看待这种科 教学心得 ＡＲＴ ＥＤＵＣＡＴｌｏＮ ＲＥＳＥＡＲＣＨ 学手段，审视其作为教学工具的辩证影响，探索并尝试其作 为信息载体和媒介的新的价值与应用可能。除幻灯片外， 网页、电子杂志等多媒体形式已被广泛用于教学，教师应当 根据课程特点及内容需要进行“媒体策划”。如，将教师演 示操作的过程与结果以录像形式呈现，学生可非线性地重 复地观看；又如，可将市场调研、专家访谈以录音形式记录、 保存，作为教学辅助资料，摆脱学生与行业、专家接触的时 空，增强信息的真实性和说服力。在媒体与课件形式 中融入所授课程知识与技能，加强媒体联合，综合视觉与听 觉、动态与静态，可在传授课程内容的同时激发学生学习的 兴趣和热情，提升学生的感受，在视听和游戏体验过程中完 成教学活动。另外，学生完成课题项目后可结合艺术设计 其他专业特点将作品以多种形式呈现于不同媒体，如对化 妆作品进行摄影，制作并印刷成册或者发布于网络平台，也 可将课题任务直接植入影视作品中的人物化妆造型环节， 这些都是专业交叉与合作的体现，能够让学生切实体验到 化妆课程的实用价值，了解艺术设计专业不同课程之间的 联系。 二、对高职艺术设计专业化妆课程教学存在问 题的思考 化妆设计课程进入高职艺术设计专业的时间较晚，从 课程定位到教学实施的探索都稍显稚嫩，在实践过程中由 于受到各种因素的影响，教学环节难免会出现诸多问题： １．师资力量薄弱 院校“门槛”相对较高，大部分行业人员很难成为专职 教师，校内教师多为“转行型”或“跨专业型”，缺乏实践经 验，教师进修或挂职锻炼较少。在严苛的外聘教师管理机 制下，院校较难吸引高技术人才进校授课，因而建立稳定的 教学团队困难较大。 ２．学生对课程的认识有待提高 在艺术设计专业开设化妆类课程，旨在贯彻“一专多 能”的高职人才培养目标，拓宽学生就业面，提高其未来的 职业适应能力。因此，教师在授课前需要加强学生对课程 目标、地位、学习内容的认识。部分实行学分制的院校应在 选课前对学生进行选题指导，明确化妆课程与其他课程的 关系，使学生不要单凭喜好选课，避免专业学习时顾此失 彼。此外，学生往往只关注专业技能的训练，而忽视人文素 养的积累，这直接会影响其日后的社会适应能力及职业素 养。 ３．实践性教学场所及教学设备配备不足 高职教育强调对动手能力的培养，要使毕业生与岗位 “无缝对接”，就必须加强实验实训环节教学，硬件资源的配 备是基础也是关键。除专业艺术院校外，很少有院校为专 业课程甚至选修课程配备专门的实践场所，实验实训设备 配置不齐全，不少院校借“校企合作”的名义将实训环节交 由企业单位完成，在“利益最大化”的驱动下一部分合作企 业往往不会无偿为学校服务，更不会大批量接受学生实践， 这导致很多实践性的教学环节均“点到为止”。“校企合作” 只是院校教学活动的辅助形式，以培养人才为核心的教育 １３５ 爱出秀土唷斯充 活动不可将重心放在以盈利为目的的企业中。 ４．教学方法陈旧、教学形式单一 区别于社会培训，高职教育在强调技能培养的同时注重 人才综合素质的养成。职业适应能力、思维创新能力等的养 成均不能依赖经验灌输、技术“填鸭”，否则会抹杀学生作为独 立思维个体所应具备的主观能动性，压制学生个性和创造 欲。因此教师应转变姿态，结合角色扮演教学法模拟真实的 职业情境，参与到可执行的现实项目中，与学生共同进入教学 活动，用自身知识储备和经验引导学生，用自己的创新思考方 式感染学生，留给学生自我辨析和调整的空间。此外，高职教 育课时较少，课程周期相对较短，长期的技能训练和素质培养 要求院校必须采用灵活的教学形式，如以“周末课堂”“假期课 堂”“网络课堂”等作为正常教学的必要补充，为教学活动争取 高职设计专业素描教学初探 更多时间。 结语 随着高等教育招生规模的不断扩大，高职教育的改革与 发展正稳步进行，专业多样化日益呈现。其中，化妆设计课程 作为艺术设计专业的新兴课程，立足于培养适应生产、经营、 建设、管理、服务需要的，具有自主创业能力的高技能、高素质 应用型专门人才，更为满足现代人物形象设计行业技术与服 务工作需要做出了应有的贡献。 作为艺术设计专业化妆课程的任课教师，其应通过对高 职艺术设计专业化妆课程教学目标、教学方法、教学内容、教 学形式和手段、教学考核、教学目的以及培养方向等方面问题 的探索与研究，总结课程教学的实践经验，发现课程教学中存 在的问题，将为课程教学改革奠定基础，为其他课程的教学提 供实践经验，同时也为校企合作教学形式的构建以及模块化 教学中课程体系的组织提供启发。结合课程教学实践，总结 课程教学的经验与相关理论成果，提升课程教学质量，这是探 索艺术设计专业化妆课程今后发展与教学改革的科学之路。 参考文献： ［１］齐再前，张红．高职人物形象设计专业人才培养的探索．中国职业 技术教育，２０１０（１８）． ［２］王秉清．高职高专形象设计专业化妆课程的创新与改革．成人教 育，２０１１（９）． （作者单位：钟山职业技术学院） 编辑杨婷 １３６ 口 摘要：高职素描教学对不同的专业方向 戴 要有不同的侧重点。结构素描是培养学生空间 水 杰 想象和空间结构造型能力的基本途径，广告平 面设计方向、室内设计方向等应把结构素描作 为素描教学的组成部分，以有利于促进学生专 业能力的发展，有利于美术教学课程的改革，使 高职设计专业课走向完善、走向科学。 关键词：高职结构素描教学 随着国家经济的快速发展，高职院校面临 的竞争压力日益加大，课程改革及设置符合社 会的需求将变得越来越重要。高职院校艺术设 计类专业的素描课程是该专业的基础课，从现 状看，高职院校的学生在进校前对素描课程的 学习只是停留在对物体的比例、形状、光影等作 初步训练的基础上，没有把空间想象和物体框 架结构的认识作为重点进行训练，大部分新生 没有接触过系统的素描课。这给素描教学带来 了困难。根据这一现状，高职素描教学就要进 行改革。 社会经济的发展需要高职院校培养大量的 设计方面的人才。在素描课程训练中，教师应 加强学生对形状、比例的认识，同时加强培养学 生对空间结构和三维空间形体的塑造能力，为 学生学好后续课程奠定良好的基础。要培养学 生的这种能力，教师只有从结构素描入手才能达到良好的效 果。高职院校艺术设计类专业方向有广告平面设计方向和室 内设计方向等，这些方向的素描教学根据专业特点必须有不同 的造型训练方法和侧重点。 当学生有了基本的三维造型能力以后，教师对不同专业方 向的学生就要采取不同的训练方法。对于广告平面设计方向 的学生，在进行三维形体结构练习的同时，教学侧重点是二维 空间练习，二维设计可以将多个平面图形按照一定次序排列组 合成一个完整的形态。室内设计方向的侧重点是三维空间练 习，学生必须在头脑中形成一个立体形象空间，然后才能加以 塑造，因此教师必须在教学中建立、拓展学生的空间想象力，使 学生能对对象的形体与比例有一个整体、透彻的了解和把握， 将形体分析、空间想象综合起来练习，促进学生空间造型能力 的提高，为其专业发展打下良好的基础。
